Nghệ thuật và công nghệ trong một hệ sinh thái trải nghiệm mới
Nằm trong chuỗi hoạt động học thuật của ArtTech Fusion, phiên thảo luận đã quy tụ các chuyên gia, giảng viên và sinh viên quan tâm đến giao điểm giữa nghệ thuật, công nghệ, giải trí và di sản văn hóa. Nội dung buổi chia sẻ tập trung vào cách ArtTech có thể tạo ra trải nghiệm mới cho công chúng, đồng thời mở rộng khả năng lưu giữ và truyền tải giá trị văn hóa trong môi trường số.
Dưới sự chủ tọa của TS. Yi Dong Su, các diễn giả gồm TS. Chen Zhong, TS. Wang Qi và bà Đào Phương Thúy đã lần lượt chia sẻ những nghiên cứu, mô hình và thực tiễn ứng dụng công nghệ vào phát triển văn hóa bền vững.
ArtTech tác động đến ngành giải trí như thế nào?
Trong phần mở đầu, TS. Yi Dong Su trình bày chủ đề “The Impact of Art Tech on the Entertainment Industry: The Case of Korea”, phân tích những thay đổi mà công nghệ nghệ thuật mang lại cho ngành giải trí Hàn Quốc. Sự kết hợp giữa VR, AR và AI không chỉ hỗ trợ nghệ sĩ, nhà làm phim hay doanh nghiệp giải trí sáng tạo nội dung mới, mà còn mở ra các hình thức tương tác giàu cảm xúc hơn với khán giả.
Những ví dụ từ âm nhạc và điện ảnh Hàn Quốc cho thấy công nghệ không còn đứng ngoài quá trình sáng tạo. Thay vào đó, công nghệ trở thành một thành phần của ngôn ngữ biểu đạt, giúp các buổi biểu diễn trực tuyến, không gian nhập vai và sản phẩm giải trí số tiếp cận công chúng theo cách linh hoạt hơn.
Thiết kế văn hóa và dịch vụ trải nghiệm
TS. Chen Zhong từ Học viện Mỹ thuật Tây An mang đến góc nhìn về “Cultural Services and Experience Design”. Theo cách tiếp cận này, dịch vụ văn hóa trong thời đại kỹ thuật số không chỉ dừng ở việc cung cấp thông tin hay sản phẩm, mà cần tạo ra trải nghiệm sâu sắc, có khả năng kết nối cảm xúc và tái sinh những giá trị văn hóa.
Một điểm nhấn quan trọng là mô hình “Hourglass Double Diamond Model”, trong đó quá trình thiết kế được nhìn như hành trình từ xác định vấn đề đến tái tạo câu chuyện văn hóa bằng nghệ thuật số. Cách tiếp cận này giúp nhà thiết kế vừa khám phá biểu tượng, vừa phát triển kịch bản trải nghiệm và tổ chức ngôn ngữ văn hóa phù hợp với bối cảnh hiện đại.
Ba trục tư duy: chuyển đổi, tích hợp và thúc đẩy
Tiếp nối phiên trao đổi, TS. Wang Qi trình bày chủ đề “Service and Experience Design from the Perspective of Art and Technology”. Ông nhấn mạnh rằng nghệ thuật và công nghệ cần được tích hợp để tạo ra dịch vụ có khả năng đáp ứng nhu cầu văn hóa, giải trí và học tập của cộng đồng hiện đại.
Ba yếu tố Transformation × Integration × Drive được đặt như khung tư duy trung tâm. Trong đó, chuyển đổi giúp làm mới cách tiếp cận, tích hợp kết nối các nguồn lực sáng tạo, còn thúc đẩy giúp ý tưởng bước ra khỏi bản thảo để trở thành trải nghiệm có tác động thực tiễn.
Những lớp giá trị nổi bật từ phiên thảo luận
Trải nghiệm giải trí nhập vai
VR, AR và AI mở rộng cách khán giả tương tác với âm nhạc, điện ảnh và trình diễn trực tuyến.
Tái sinh câu chuyện văn hóa
Thiết kế trải nghiệm giúp di sản không chỉ được lưu giữ, mà còn được kể lại bằng ngôn ngữ số.
Hợp tác đa phương
Sự phối hợp giữa trường đại học, chuyên gia, tổ chức tư vấn và cộng đồng tạo nền tảng cho dự án văn hóa bền vững.
Thúc đẩy bảo tồn văn hóa bằng hợp tác công nghệ số
Bà Đào Phương Thúy từ ATIM Consulting chia sẻ các chiến lược hợp tác nhằm bảo tồn di sản văn hóa thông qua công nghệ số. Một trong những hướng tiếp cận đáng chú ý là số hóa di sản để hình thành các sản phẩm nghệ thuật số có khả năng lưu giữ, quảng bá và lan tỏa giá trị văn hóa Việt Nam đến thế hệ trẻ cũng như cộng đồng quốc tế.
Nền tảng DJC Heritage Bank được giới thiệu như một ví dụ về cách công nghệ có thể trở thành kho lưu trữ, kênh kết nối và phương tiện kể chuyện văn hóa. Khi AI được dùng để phân tích họa tiết truyền thống và ứng dụng vào thiết kế đương đại, di sản có thêm cơ hội hiện diện trong đời sống hiện đại mà vẫn giữ được bản sắc.
Từ ATF24 đến ATF25: tiếp nối tinh thần đồng sáng tạo
Phiên thảo luận cũng nằm trong mạch phát triển của ArtTech Fusion, chuỗi hoạt động quốc tế thường niên do ArtTech Hub, UEH và các đơn vị liên quan phối hợp tổ chức. ATF24 với chủ đề “New ArtTech for Future Generations” đã mở ra nhiều hoạt động học thuật, triển lãm, workshop và kết nối di sản.
Tiếp nối tinh thần đó, ATF25 hướng đến chủ đề “Co-Creation for a Wondrous Future”, khuyến khích cộng đồng học thuật và sáng tạo cùng khám phá thế giới nghệ thuật kết hợp công nghệ mới, đặt trọng tâm vào tương lai bền vững và những trải nghiệm giàu tính nhân văn.
- ArtTech giúp làm mới cách công chúng trải nghiệm giải trí và văn hóa.
- Công nghệ số mở rộng khả năng bảo tồn, tái hiện và kể chuyện di sản.
- Hợp tác liên ngành là điều kiện quan trọng để tạo ra các dự án bền vững.
Buổi tham luận cho thấy ArtTech không chỉ là công cụ trình diễn kỹ thuật, mà còn là một phương pháp tư duy: đặt công nghệ vào mối quan hệ với con người, ký ức, văn hóa và cộng đồng. Khi được ứng dụng một cách nhân văn, công nghệ có thể trở thành cầu nối giúp di sản tiếp tục sống trong đời sống đương đại.